オリジナル・ヒット・ヴァージョン

　1950年代、日本でも本格的にラジオ放送がスタートした。
当時は、まだテレビは一般的には普及しておらず、
娯楽の中心はラジオだった。
　1950年代後半にステレオが開発され、
ステレオ機器も急激に普及した。
それまでモノーラルで録音されていた楽曲も
ヒット曲を中心にステレオ録音のニーズが高まった。
　当時、アーティストはレコード会社と専属契約をし、
録音した楽曲の発売権はレコード会社が持っていた。
このためアーティストがレコード会社を移籍すると、
ベスト盤などを出す場合も、大ヒットといえども
前の会社で出したものは
アルバムに収録することが出来なかった。
そこて新しい会社で録音しなおした。
　70年代になると、シングル盤中心の時代から
LP中心の時代に代わり、楽曲も１曲１曲が長くなり、
ラジオ放送には対応しにくくなったため、
主にラジオでも使われるシングル盤は再編集して短くし、
シングル・ヴァージョンを作った。
　しかし、ラジオを通して多くの音楽ファンが
気持を一つにして、ヒット曲とした「その音」こそが、
時代、文化を創ったそのものの音であり、
皆が懐かしく思っている音である。
そうした、ヒット曲の録音が何種類もあるものの中から、
オリジナル録音を示していこうというのが
このブログのねらい。追記もしていく。

目次

エミリオ・ペリコーリ　(2008年５月６日記) (2011年３月29日追記)
クリフ・リチャード　(2011年３月31日記)
ケイシー・リンデン　(2009年９月12日記)　
コニー・フランシス　(2008年６月24日記)
ジミー・ロジャース　(2008年１月16日記)
チャビー・チェッカー　(2011年５月17日記)
ドメニコ・モドゥーニョ　(2008年２月３日記)
ナット・キング・コール　(2008年１月13日記)
ナルシソ・イエペス〜禁じられた遊び　(2008年１月24日記)
ナンシー・シナトラ　(2008年４月５日記)
ニール・セダカ　(2008年１月６日記)
パット・ブーン　(2008年５月６日記)
フランキー・アヴァロン　(2011年４月12日記)
フランキー・レイン　(2008年２月４日記)
フランク・プウルセル　(2008年２月25日記)
ペレス・プラード　(2008年２月13日記)
ポール・アンカ　(2008年８月27日記)
マントヴァーニ　(2008年１月28日記)
ミーナ　(2008年２月23日記)
リトル・エヴァ　(2008年６月22日記)
映画音楽(サウンド･トラック､オリジナル･サウンド･トラック､
　　　　　オリジナル･スコア)
　雨に唄えば　(2009年４月29日記)
　死ぬほど愛して　(2011年9月24日記)　NEW　
　第三の男　(2011年４月21日記)
　太陽がいっぱい／アフリカの星のボレロ　(2011年６月１日記)　　
　虹の彼方に　(2009年５月７日)
　ブーベの恋人　(2008年４月５日記)
　　　　　

　これはよく知られた話だが、大ヒットしたアリダ・ケッリの
「死ぬほど愛して」の日本盤は俗に言う「板起こし」。
つまりマスター・テープからマザー、スタンパーを作ったのではなく、
レコードからマザー、スタンパーを作った。
それも傷のあるレコードから。
　当時、日本とヨーロッパのレコード会社の間では
著作権などに関して問題を抱えており、
そういうこともあって、ヨーロッパの音楽がスムースに入ってこなかった。
そんな時、映画「刑事」が公開されることになった。
映画会社は宣伝用にヨーロッパから主題歌のレコードを手に入れていた。
曲、歌が良いので、是非レコードを発売してもらって、
映画を盛り上げようと考えたらしい。
ところがレコード会社には音源が届いておらず、
映画会社のレコードを聴かせた。
その時、針の使い方を間違えて、盤を痛めてしまったらしい。
映画に間に合わせるためにはこのレコードから
マスター・テープを作るしかない。
　そんなことでアリダ・ケッリの「死ぬほど愛して」は
もともとが訳ありのレコードだった。
時代はモノーラルからステレオに移り変わったころだった。
「死ぬほど愛して」は大ヒットになったので、
コンピレイション・アルバムなどにひっぱりだこになった。
そこでアルバムに収録するに当たって、疑似ステレオ化された。
その時、例の間違った針を使ったことで傷がついた問題。
傷が入ったイントロの部分をカットすることにした。
こうして最悪の「死ぬほど愛して」が誕生した。
つまりイントロがなくなり、変なエコーがかかったような
疑似ステレオ化されたのだ。この最悪ヴァージョンが
アナログ時代の後半から、ＣＤの時代にかけて発売された。
　やはり最悪と判断したのか、最近、たまにもとの
モノーラル・ヴァージョンを使ったものが出るようになった。
中にはイントロも復活しているものもある。
　なぜか、この曲はその後も本国からマスター・テープが
取り寄せられていない。また本国イタリアでもこの曲が収められた
ＣＤにお目にかかったことがない。

太陽がいっぱい／アフリカの星のボレロ
　映画初公開時、サウンド・トラック盤の発売契約がなく、
日本ではサウンド・トラック盤が発売されず、
フィルム・シンフォニック・オーケストラの演奏盤がヒットした。
このフィルム・シンフォニック・オーケストラは
洋楽のシリーズで発売されたが、後で判明したことだが、
実は日本のスタジオ・オーケストラ。
シングルはモノーラルで発売された。
思わぬ大ヒットになったために、ヒット・パレード・スタイルの
オムニバス盤や、フィルム・スタジオ・オーケストラの
映画音楽集などのアルバムが発売されることになり、
そのアルバムのためにステレオで録音し直された。
モノーラルとステレオの録音が時間的に近かったためか、
同じ楽譜を使ったこともあり、そっくりに演奏されている。
違いがはっきり分かる個所がある。中間部、
シングルのモノーラル盤はシロフォン（木琴）で
演奏される部分が、ステレオではフルートになっている。
このヒット・ヴァージョンはアナログの時代もＬＰでは発売されず、
ＬＰではステレオに再録音したテイクが収録された。
モノーラル盤のＬＰでもステレオ再録音テイクを
モノーラルにミックス・ダウンして収められた。
近年発売されたコンピレイションＣＤ「僕達の洋楽ヒット」には、
再々録音されたテイクが収められている。
これは録音された時代もヒットから何十年も後に行われたものと思われ、
演奏者名こそフィルム・シンフォニック・オーケストラとなっているが、
演奏メンバーと編曲も全く違っていて、ヒット・ヴァージョンの面影はない。
　長年ヒット・ヴァージョンは収録されなかったが、
近年、通販におけるオールディーズ・コンピレイション・セットで
始めてオリジナル・モノーラル・ヴァージョンが収録された他、
デゴスティーニ社が発売した「ゴールデン・ポップス」シリーズでも
オリジナルで発売された。
なお、「太陽かいっぱい」のＢ面にカップリングされた
「アフリカの星のボレロ」もヒットしたが、
この曲の事情も「太陽がいっぱい」とほぼ同じ。
オリジナル・モノーラル・ヒット・ヴァージョンは
コンピレイション「栄光のラジオ・デイズ・ヒッツ〜ユニバーサル編 Vol.3」に
収録されている。