ホルン吹きの休日

ミクシィばかり更新していたので、こっちの更新が滞っていました…

とりあえず沢山記事を挙げておきました。

更新は続けますのでどうかよろしくお願い致します。

前回
http://m.mixi.jp/view_diary.pl?&id=785480928&owner_id=16716785

クラシックが気位の高い音楽だなんてのは真っ赤な嘘だ。まだ日本人がちょんまげだった頃をクラシックではバロックやら古典派の時代だというが、その頃の聴衆は音楽なんて誰も聴いていない。
当時の音楽家は貴族に雇われていたから、主人や宗教におべっか使って曲をかいていただけ。中にはキリスト教嫌いの宗教音楽家だっていたんだ。
メシを食う時に今みたいにテレビやラジカセが無いもんだから、なんだか耳が寂しい、そんなら誰かに演奏させよう。ってのが今の有名な曲。時々家族で会話が弾んだりした時には『うるさい！黙れ！』って首をきられたことだってあるんだから、今のクラシック音楽の状況はお空の上で泣いて喜んでいる作曲家ばかりだろうな。

マナーだって相当悪かった。いくら有名な作曲家の曲でも、いつの時代も同じでまず女が喋る。酒も飲みながら男が騒ぐ。今の俺がそんなことをされたら怒りにかられて新聞に載りそうだ。ハイドンはそんな連中にお仕置をするために交響曲『驚愕』をかいたが、お喋りの方がでかくて効果なし。今でも名前負けしてる曲、トホホだ。
リストやショパンは俺よりほんの少し美形だったから、若い婦人がキャーキャー言いながらの演奏会で、今のビジュアル系バンドみたいな雰囲気だったらしい。本人も演奏した時につけてた手袋を客席に投げてたりしてたらしい。憎たらしいやつだ。でももし俺がもう少し美形だったらやってみたい。今でも肉親なら受け取ってもらえる自信はあるがな。

続く

前回
http://m.mixi.jp/view_diary.pl?&id=784580784&owner_id=16716785

いきなり痛烈な文句を書いた。クラシックオタクが聞いたらボッコボコに2ちゃんか何かで煽られるに違いない。だが俺はそう思う。

第一この近代社会、時間を短縮して仕事の能率を上げる事を目指している社会ではクラシック音楽を聞くなんて馬鹿げている。
昔大学生になりたての頃、指揮をやっていたいかにも偉そうな先輩に「この演奏会は必ず行け！」と言われていくつか演奏会に行った(行かされた？)ことがある。高い金を払って二時間も耳を象のようにして緊張しながら聞いていたら、結果楽しくもなんともない。金も時間も体力も無駄に浪費させる音楽、それを聞きに行った俺が馬鹿だったのだ。一応いっておくが、その演奏会は値段も内容も一流のものだった。けれども俺にはその後に200円で借りたクレヨンしんちゃんの映画の方が万倍楽しかった。

最近では癒し効果があるだとかいって胎児に聴かせたりするらしい。それならまだ分かるが、野菜や果物に聞かせるだとかいうわけのわからない行動をしている連中もいる。
クラシックを聞かせて美味くなるなら全ての農家がやるだろう。科学でもなんでもいいから違いを実証してくれ。
ただ俺に食べ比べをさせるのは勘弁してほしい。俺は昔、女の手料理だと勘違いしていつもの外食より美味い、と冷凍食品をべた褒めしたことがある程の味音痴なのだ。

続く

前回まで小難しい音楽話をしてきたわけだけど、正直読みづらい、だとか実は読み飛ばしてる、とかいう話はこのヒゲオヤジは百も承知。

知らない人も楽しく読める文でなければ…ならば知ってもらうように努力せねば！と思い立ったのが今日の昼休み。論文サボってこんなコラム書いている自分。でもちょっぴりこんな自分も好き。

実は読み飛ばされているのが悲しいから、という理由もあったりなくなかったり。

まずクラシックってぇ言葉。これがいかん。
クラシックと聞くだけで暗いだの重いだの難しいだのゲイが多いだの…これはホントか。
クラシックと聞くだけで頭がくらくら、脳卒中を起こす輩もちらほら。苦楽を感じながらも生病老死の四つの苦しみを味わう音楽、これが本当の苦楽四苦(クラシック)音楽だとかいうのはどこのどいつだ、ひっぱたいてやる。ごめん、俺だ。

とにかく！難しいだとかなんだとかいうマイナスイメージは全くの嘘！デタラメ！俺が言うのだから。…説得力が無いなら音楽家って仕事があるから。楽しいから仕事に出来るもんだ。

音楽には好き好きがある。いくらなんでもどこかこの地球上に未開の地があって、そこの音楽をいきなり聞かされて素晴らしい！とは言えないかもしれない。
だけど俺はポップも聴く。ジャンルでいうと歌謡曲も聴く、演歌も聴く、レゲエもHIP HOPも聴く。大塚愛に平井堅、氷川きよしに冠二郎、湘南之風やエミネム、ハマー、ロバーツも大好きだ。

要は何を楽しみにして聞いたら楽しいか、に脳みそに入れておけばいいわけだ。ポップは知らなくても楽しいから楽で良い。

どうしたらクラシックが楽しくなるか、そんな話がこれから出来たら良いな。

前回
http://m.mixi.jp/view_diary.pl?&id=782622192&owner_id=16716785

角笛から始まり、モダンホルンに行き着いたホルン。その様々な魅力を見事に発揮した名曲は多い。
しかし、トリプルホルンなる楽器の研究、これから生まれる数々の名曲を考えるとホルンの歴史はまだまだ終わらない。言わば今がその荒波の過渡期なのかもしれない。

温故知新、古き名曲から新たなインスピレーションが湧く事もあるだろう。なので、ホルンにおける『一般的で聴きやすい』名曲を挙げてみる。コアな楽曲はまたいずれの機会に。

独奏曲・協奏曲

モーツァルト／ホルン協奏曲第一番から四番・ホルン五重奏曲

とにかく有名、秀逸な曲なので特筆するまでもない
お勧めはズェデニック・ティルシャル、デニス・ブレイン。
ヘルマン・バウマンのハンドホルンによる演奏は必聴

ベートーベン／ホルン・ソナタ
バルトホルンによる楽曲ではあるが、モーツァルトほどストップ音の使い方に長けてはいない点が非常に惜しまれる。しかし、隆々かつ流暢なフレーズが美しい
Ｆシングル管がよく合う曲なので、千葉馨、トムペックを推したい

ウェーバー／コンチェルティーノ
古来のハンドホルン奏者が如何に優れていたかを示す楽曲。イントロ、テーマ、五つのバリエーションからなる変奏曲で、超絶技巧に近いパッセージの連続はモダンホルンでも舌を巻く程である。
私のお勧めはペーター・ダム、ズェデニック・ティルシャル

シューマン／アダージョとアレグロ、
シューマンがモダンホルンのために描いた、恐らく現代に名を残す最古の作品。優美なアダージョと快活なアレグロは人気があり、オーボエやチェロなど他の楽器によっても奏される
私のお勧めはジョン・セルミナーロ

シューマン／四本のホルンと大オーケストラのためのコンチェルトシュトゥック
ホルンのアンサンブル能力とシューマンのフレージング能力を余すところ無く発揮した超一級品の作品。聴けば分かる！
ただし、ライブ演奏ではシューマンの無茶な楽器法のお陰で奏者のスタミナがもたず、後半聴くに耐えられなくなる演奏によく出会う。
ズェデニック兄弟、ペーター・ダムのアムステルダムカルテット、アメリカホルン四重奏団など、名だたるメンバーの演奏のみ音源として残されているが、音源として、映像として最高のライブ演奏はシュテファン・ドール率いるベルリン・フィル、バレンボイムの演奏である(某国営放送局の映像は…だった)

管弦楽曲は、ハバーヌ、くるみ割り、ティルオイレン等々数が多過ぎるので割愛するが、これだけは言える

素晴らしい楽曲はホルンが素晴らしい楽曲であり、楽団もそれにしかりである。しかしてホルンだけが立派であっても楽曲が素晴らしいとは限らないようにその逆は成立しない。

好きな曲を聴けば、それがホルンの素晴らしい楽曲なのである。

前回
http://m.mixi.jp/view_diary.pl?&id=776519182&owner_id=16716785

とうとう自由に音階を奏する事が出来るようになったホルン。これをモダンホルンとする。
モダンホルンを待望んでいた音楽家はこぞってこの楽器ををオーケストラに組み込んだ。

ベートーベンが七重奏曲でその本来の響きを目指し、シューマンがアダージョとアレグロ(本来はロマンスとアレグロが正しい)を作曲した。
アダージョとアレグロは冒頭からいきなりハンドホルンでは演奏不可能な半音階を指示し、ヴァルヴホルンの機能性を示しながら、アレグロではバルトホルンを示唆するファンファーレを高らかに朗々と歌い上げる。
ヴァルヴホルンの特性と古典ホルンの特徴を捕らえた名曲である。四つのシンフォニーにもヴァルヴホルンの使用を指示している。

対極に位置する人物がブラームスである。
彼は長らくハンドホルンを学んだ経験があってか、断固としてヴァルヴホルンの使用を拒んだ。それは四つのシンフォニーと大学祝典序曲の逐一の指示、そして通称ホルン三重奏曲、『ハンドホルン、ヴァイオリン、ピアノのためのトリオ』からもそろ意思が伺える。

この対立は長く続いたが、ベルリオーズの幻想交響曲の如く、ヴァルヴホルンにハンド奏法を駆使するゲシュトプフト奏法、つまり今現在の奏法が確立されることにより決着がついたのである。

では、次回を最終回としてホルンの名曲を挙げて一連の叙述を締めくくりたい。