ラヂオデパートと私

　ギターソロ実践の続き。「だらだら弾き」は簡単で、しかしつまらない。どうしよう？　で前回は終わった。
　この答は無数にもある筈だ。僕が今から提示するのは無数の答の一つに過ぎないし、似たような提言は既に繰り返し繰り返しなされてもいよう。にも拘わらずここに改めてそれを記すのは、これほど僕を驚かせ、また支え続けてくれた発見が他に無いからである。
　記す。単純だ。

　次のコードへと「終わる」事だけを考える。

　ソロの弾き始めをコピーする人は多い。弾き終わりから練習する人は少ない。例外はジャズのII IV I進行で、これは明らかに「終わり方」の練習だ。この名パターンはコピーにコピーを重ねられて、まるで伝統行事の作法のようになっている。より解体した方が我々には分かり易い。
〈Please Mister Postman〉の循環でソロを弾くと、最初はD。どうする？　いやソロの頭なんざ、じゃーんとコードでも鳴しとけばいいのだ。無音でもいい、弾くべきは、次のBmに終わっていくフレーズである。技術に難のあるギタリストならただ、レ、ド#、シ（B）と下がっていくだけでもいい。立派なソロだ。とても美しい。
　しかし、D Bmという進行に終止感は薄い。Bmで終わったと思ったらそこは始まりで、次のGへと「終わる」動きを見せない事には収まりがつかない。だから今度はGに向かう。この調子でA7を経てDまで「終わる」。終わったと思ったらまた始まり。

　レトリックを弄しているだけじゃないかと思う人は、実際に演奏してみるといい。Dを「始める」ぞ、次はBmを「始める」ぞというソロと、Bmに「終わる」、Gに「終わる」というソロ、どちらに時の移ろいを感じるだろうか。どちらに、より情景が見えるだろうか。
　音楽というのは純粋時間芸術だ。遊園地のアトラクションに似ている。期待感に満ちたイントロは確かに有効だが、後々まで人の心を締め付けるのは、美しい時間が終わっていく切なさだろう。入口だけ立派なアトラクションは、お金がかかっているわりに貧相な印象しか残さない。

　石黒くん、付いて来てる？

　ラヂコンズはドゥワップのZirconsが母体なので、いきおい進行がシンプルな曲が多く、ギターソロがマンネリに陥り易い。ちなみにマンネリズムという言葉は、美術用語のマニエリスムと同義である。形式主義って事。
　で、色々と考えてみる。まず声域の関係上、ラヂコンズのキイはＤとＧが多い。例えば〈Please Mister Postman〉の進行は、D Bm G A7の繰り返し。キイは違えど〈ダイアナ〉進行であり〈スタンド・バイ・ミー〉進行であり、ちょいと変形させれば〈夢の中へ〉や、The Police〈見つめていたい〉の平歌にもなる。
　さあ石黒くん、勉強の時間だ。この進行を料理していこう。

　この四つのコードの基本形を重ね合わせてみる。◎がD、○がBm、▲がG、■がA7。既に前のコードに含まれている音はそれで良しとして、新しい音だけを付け加えていく。

＋−＋▲＋−＋◎＋−＋○＋−＋−＋−＋
＋−＋▲＋−＋■＋−＋◎＋−＋−＋−＋
＋−＋−＋▲＋−＋■＋◎＋−＋−＋−＋
＋−＋−＋−＋▲＋−＋◎＋−＋○＋−＋
＋−＋−＋−＋◎＋−＋■＋−＋○＋−＋
＋−＋▲＋−＋■＋−＋○＋−＋−＋−＋

　これ何フレット目の話ですか、という超初心者は、まずコードブックを開くべし。
　実際にギターで辿ってみると、重複や抜けはあるものの、綺麗にドレミになっている。抜けている音も容易に類推出来るだろう。こういうコード進行を「ダイヤトニックだ」なんて云ったりするが、余り気にせず、ドレミになっている曲と認識すれば宜しい。
　このドレミの範囲の音を弾いていれば、基本的に曲調から外れる事は無い。こうして曲の部分部分（この進行の場合は全体）に合致するスケール（音階）を見つけて「だらだら弾き」をするというのが、実は最も簡単で、且つ面白くもなんともない。「物凄く上手いんだけど面白くない」ジャズギタリストが、実はこうしたスケール・チェンジを繰り返しているだけだったりする。
　より音数を絞り込んだ、所謂ペンタトニック一発のソロも、ギターという楽器に特化した奏法を使い易いぶん「それらしい」ものの、「別に無くても良かったんじゃない？」という結果に終わりがち。
　では、どうすればいいのか。これまた以下次号。